| 2021광주디자인비엔날레 ‘디-레볼루션 그 너머의 세상으로’ 주제관 전시 인간과 기계, 과거와 현재 경계를 허물다 최명진 기자 |
| 2021년 10월 14일(목) 19:28 |
|
김현선 총감독이 큐레이팅을 맡아 정보(Data), 차원(Dimension), 일상(Day), 행위(Doing), 표현(Description) 등 5가지 키워드를 토대로 꾸며졌다. 이 관에서는 세상에 화두를 던지면서, 인간의 본성을 들여다보고 내재된 감성을 극대화하는 작품들을 만나볼 수 있다.
◇등나무꽃, 이팝나무, 식물극장 등 자연에서 얻은 모티브
먼저, 자연을 다룬 작품들이 눈에 띈다. 전시장의 문을 열고 들어오면 종이꽃의 향연이 2021광주디자인비엔날레의 서막을 알린다.
|
‘프롬 컬러 투 이터니티’ 작품은 수 천 개의 등나무 꽃송이를 형형색색의 종이로 표현했다. 백색에서 시작해 화려한 색으로 이어지는 그라데이션 효과를 연출했다. 마치 현실에서 벗어나 다른 차원으로 들어선 듯한 느낌을 준다. 디 뮤지엄과 완다 바르셀로나의 손에서 피어난 이번 작품은 자연의 아름다움을 극대화하고 이를 공감각적으로 경험할 기회를 선사한다.
투힐미가 기획한 ‘오월 빛고을 향기’는 광주의 정체성을 향으로 구현해냈다. 시간이 흐르고 사람이 변해도, 그 때 그 자리를 오롯이 지켜온 이팝나무에서 착안했다. 그 향을 포집하고 여기에 순백의 빛을 더해 빛고을 광주만의 정체성을 후각적으로 재탄생시켰다.
한국토지주택공사와 조경진, 나까지마 주리 작가가 협업해 만든 ‘식물극장’도 특별하다. 미래 정원의 다양한 양상을 그려낸 이번 작품은 총 3가지의 주제를 지니고 있다. 먼저 식물 디자인이 주인공이 되는 서사를 영상으로 풀어냈다. 두번째로 식물을 재배하고 소비하는 라이프스타일의 변화를 통해 탄소제로를 향한 길을 보여준다. 마지막 주제는 식물도서로 정원을 꿈꾸고 만드는 과정을 하나의 기록으로 만들었다. 개인의 욕망과 취향이 담긴 정원을 디자인함으로써 지속가능한 미래를 위해 디자인이 보여줄 가능성을 시사한다.
◇뮤직비디오, DNA산수로 보여주는 디자인혁명
K-POP의 성공 속에도 디자인혁명이 존재할까? 광주디자인비엔날레는 뮤직비디오에서 그 답을 찾았다. BTS의 뮤직비디오 연출을 맡았던 김준홍 감독의 작품 ‘XTRA’는 명사 앞에 붙어 그 의미를 더욱 돋보이게 한다는 뜻이다. 화려한 이미지로 아티스트와 음악을 돋보이게 하는 뮤직비디오를 디자인혁명으로 보고 있다. 메타버스와 사이버 펑크한 이미지를 녹여 관람객이 K-POP의 중심에 서 있는 듯한 환상을 준다.
|
한국 미디어아트의 위상을 전세계에 알린 이이남 작가의 작품도 만나볼 수 있다. ‘DNA 산수’는 사공도의 이십사시품 중 웅혼과 충담을 소재로 음양의 조화, 동양 미학의 정신을 이야기한다. 작가는 자신의 DNA를 텍스트로 표현해 소멸되는 산수를 따라가며, 역사와 생명의 흐름 속에서 나의 뿌리와 본질을 찾아간다.
◇코로나19로 변화된 세상에 던지는 메시지
한선주 작가의 ‘봄날은 온다Ⅰ’은 코로나19로 지친 이들에게 위로를 건넨다. 직조적인 형태와 형광에 가까운 핑크색 실을 이용해 희망적 메시지를 전달한다. 아이러니하게도 작가는 40년간 단 한 번도 핑크색을 사용하지 않았다. 편견적으로 심하게 여성스럽다고 느껴진다는 이유에서다. 이번 전시에서 작가는 원초적 색감의 핑크 실을 통해 자유와 평화의 봄날을 기다리는 마음을 전한다.
최근 업사이클링 아티스트로 주목받고 있는 김하늘 작가의 작품도 이번 전시에서 만나볼 수 있다. ‘스택 앤 스택(Stack and Stack)’은 코로나19 이후 폭발적으로 증가한 일회용 폐마스크의 문제에 대해 경각심을 일깨워준다.
김현선 총감독은 “디자인혁명의 근간은 치유”라며 “과학도 미처 치료하지 못한 내면의 상처들을 디자인을 통해 위로 받고, 포스트코로나 시대 또 한 번의 혁명을 함께 만들어가길 바란다”고 말했다.
‘디-레볼루션 그 너머’를 주제로 열리고 있는 2021광주디자인비엔날레의 주제관 전시는 오는 31일까지 만나볼 수 있다.
/최명진 기자
최명진 기자