‘포스트휴먼 앙상블’展…내년 2월까지 ACC복합3·4관 포스트코로나 시대 인간·비인간의 공존 새로운 주체성에 대한 단상…관계·존재 의미 모색 ‘프롤로그, 섹션 1·2·3, 에필로그’…작가 14명 참가 최명진 기자

2021년 11월 08일(월) 19:13

루카스 실라버스 作 ‘Blue Moon on the Red Sky’

코로나 일상시대 인간 이후의 존재인 포스트휴먼의 미덕은 무엇일까?

인간이 비인간과 어떻게 관계를 맺고 이해하며 소통해야 할지 화두를 던지는 전시가 마련돼 주목된다.

국립아시아문화전당(ACC)과 아시아문화원(ACI)이 인간과 자연의 공존을 통해 새로운 주체성을 모색하는 전시 ‘포스트휴먼 앙상블’을 내년 2월27일까지 ACC 복합 3·4관에서 개최한다.

이번 전시회는 국내외 작가 14명(팀)의 작품 25점을 프롤로그, 섹션 1·2·3, 에필로그로 구성해 선보인다.

프롤로그 ‘상상일기’는 전체 주제를 아우르는 상징적인 그림을 그린 루카스 실라버스와 김제민이 채운다. 두 작가 모두 코로나 일상시대 새로운 주체성에 대한 단상을 은유와 풍자로 보여준다.

루카스 실라버스는 포스트휴먼도 가족을 필요로 하며, 인간이 향해 걸어가는 지향점은 가족임을 밝힌다. 혈연관계 뿐 아니라 친구, 파트너, 자연 안의 다른 존재들도 가족이 될 수 있음을 이야기한다.

김제민은 의인화된 잡초의 모습에 감정을 투영해 힘든 일상을 버텨가는 모습을 그렸다. 인간과 다른 종인 식물에 대한 연민을 불러일으킨다.

섹션 1·2·3 ‘다양한 비인간의 존재’는 이경하, 레나 부이, 김설아, 황문정, 김태연, 페이 잉 린, 로버트 자오 런휘, 양희아가 준비했다.

전시는 이들 작가를 통해 인간과 다른 존재인 비인간이 어떤 존재들인지를 인지하고, 인정해볼 것을 제안한다. 식물과 동물에서부터 너무 작아서 볼 수 없거나 보이지 않는 존재들까지 다양한 비인간들을 파악하고 우리와 어떤 관계를 맺고 있는지 보여준다.

에필로그 ‘번역을 통한 비인간과의 소통 & 공감’은 새로운 비인간의 존재로서 인간의 감정을 제안한다. 뇌파측정기, 인공지능과 같은 기계를 통해 인간의 감정을 해석하고 여러 색과 궤적 등으로 번역, 치환해 밖으로 드러낸다.

장전프로젝트는 드론이 감정의 궤적을 따라 비행하는 ‘랜덤 포레스트’를 선보인다.

이스트허그는 굿에 즉흥적으로 참여해 상처받은 마음을 치유하는 ‘무감’(無感)이란 행위를 LED 대화형 미디어 구조물과 음악으로 재해석한다.

천영환의 작품 ‘into the mind’는 인공지능의 디코딩으로 타인의 마음을 이해할 수 있는 기회를 제공한다.

조은우 作 ‘완벽한도시(측면)’

조은우는 관람객의 뇌파로 제어되고 완성되는 융합 설치 작품 ‘AI, 뇌파 그리고 도시 No. 2’를 내놓았다. 생체 신호가 데이터로 번역돼 다른 이에게 노출됐을 때 일어날 현상을 보여준다.

국립아시아문화전당 관계자는 “포스트코로나 시대 주변과 공감할 수 있는 전시를 선보이게 돼 의미 있게 생각한다”며 “코로나의 단계적 일상 회복으로 관람객들이 많이 방문했으면 좋겠다”고 밝혔다.

보다 자세한 내용은 ACC 누리집에서 확인하거나 아시아문화원 전시기획팀(062-601-4527)으로 문의하면 된다.

/최명진 기자