송편은 전통적인 추석 대표 음식으로 가장 풍요로운 절기에 가족의 행복, 마을의 안녕, 나라의 평화를 기원했다. 마치 생명을 잉태하는 ‘어미’의 성심이 집약된 것처럼 생명의 에너지를 함축하고 있는 듯하다.

김선강 작가는 한국 여성의 이미지를 대변하면서 생명에너지를 품고 빚는 과정을 함축할 수 있는 송편이미지를 작품으로 표현했다.

동양화가 김선강 작가가 다음달 3일부터 4월3일까지 전주 서학동사진관에서 화필촉(華筆觸)개인전을 연다.

그는 본인만의 독특한 회화 언어 ‘화필촉(華筆觸)’으로 생명에너지의 흐름을 작품으로 표현해낸다. 입체화면 형식의 작품들은 그 자체가 ‘화필촉’이 되어 전시장소를 생명에너지가 충만한 공간으로 채워나간다.

생명에너지가 생성, 변이, 소멸, 재생산 되는 과정을 ‘Birth’라고 명명하고 그 Birth라는 의미가 내포하고 있는 ‘생명을 빚다, 품다’라는 개념을 생명의 ‘잉태와 탄생’을 실행하는 역할자인 ‘어미’의 본질 속에서 찾고 있다. 모든 생명은 어미의 존재를 통해 세상과 조우(遭遇)하고 어미는 세대와 세대를 이어주는 통로가 된다.

인간에게 ‘어미’의 역할을 수행하는 존재는 여성이고 여성은 생명을 잉태하고 기르는 능력을 부여받은 존재이다. 작가의 작품은 한국 여성의 삶과 생명에너지의 시작을 함께하며 인류를 이어가는 어미의 의미를 생각해보고 ‘어미’의 간절한 마음으로 건강한 생명에너지를 보존해야함을 이야기하고 있다.

황금빛, 은빛, 검은빛의 조형물들에 작가의 화필촉으로 발현된 빛의 움직임이 생명에너지가 되어 응집(凝集), 확산(擴散)하면서 시간과 차원을 초월해 화필촉이라는 충만한 에너지의 세계로 공간을 전환시킨다. 금색 은색 검은색을 바탕으로 하는 세라믹 작품들은 생명의 시원에서 움직이는 생명에너지를 나타내고 있다.

우리 고유의 음식, 송편은 작가가 생명에너지의 연구를 통해 생명과 한국적 모성의 관계를 상징적으로 보여주는 ‘빚음과 품음’의 함축된 형상이다.

송편이라는 형태는 생명을 빚어서 그 안에 생명의 씨앗을 품는 어미의 자궁을 닮아있고, 작품의 재료로 선택한 세라믹은 한국적이면서 시공간의 물리적 환경으로부터 생명을 품고 견뎌내며 인내와 정성의 시간을 보내야 한다는 점이 세라믹의 정결한 소성과정과 닮아있다.

어미의 간절한 바람을 담은 송편들로 채워진 공간은 작가의 화필촉과 조화를 이뤄 생명에너지의 강렬한 움직임을 실감할 수 있게 해준다.

코로나19로 인해 몸도 마음도 피폐해진 이 시점에 그의 작품은 건강한 생명에너지를 보호하고 유지해야만 하는 인류의 중요한 과업을 상기시킨다.

김 작가는 “세계 미술계에 한국 여성의 이미지를 대변할 형태를 찾게 됐다”며 “생명에너지의 움직임을 극대화하기 위해 전시공간의 유연성에 집중했다”고 밝혔다.

한편 전주 출신 김선강 작가는 홍익대 미술대 동양화과 졸업, 전북대 미술대학원 미술학 박사로 서울과 전주, 완주에서 17회 개인전의 경험과 아트페어 등 100여회의 단체전에 참여했다.



/김다이 기자

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